在中国传统文化中，茶与书画的融合不仅是艺术的交汇，更是文人精神的寄托。茶书画中的隐逸情怀，往往通过笔墨的淡雅与茶香的悠远得以体现，成为历代文人追求心灵自由的象征。

唐代诗人陆羽在《茶经》中曾说：‘茶之为饮，发乎神明。’这种对茶的崇敬，也被文人墨客融入书画创作中。如明代文徵明的《品茶图》，画面中一老者独坐竹亭，手执茶盏，远山如黛，近水含烟，寥寥数笔便勾勒出超然物外的隐逸之境。画中的茶器、山水与人物，无一不彰显着文人‘淡泊明志，宁静致远’的精神追求。

宋代苏轼的《寒食帖》更是将茶与书法的意境推向极致。帖中笔走龙蛇的墨迹，仿佛与茶汤的流动相呼应，字里行间透露出‘人生如逆旅，我亦是行人’的豁达。这种以茶喻人生、以书载道的手法，正是文人精神的生动写照。

隐逸情怀在茶书画中的表现，并非逃避现实，而是文人对理想生活的诗意构建。元代倪瓒的《六君子图》中，枯笔淡墨勾勒的松、竹、梅与茶具并置，暗喻君子品格。这种‘物我两忘’的境界，恰恰是通过茶事与书画的互动来实现的。

当代茶书画创作仍延续这一传统。许多艺术家在宣纸上以茶代墨，让茶渍自然晕染，形成独特的‘茶痕美学’。这种创新既是对古法的致敬，也是对隐逸情怀的现代诠释。