在茶艺表演中，扇子不仅是实用工具，更是东方古典美学的载体。一把轻盈的纸扇或绢扇，随着茶艺师手腕的翻转，便能勾勒出如诗如画的意境。扇子的开合、摆动与茶席的布局、茶具的摆放相呼应，形成动静相宜的视觉效果。

茶艺师常以扇代笔，在空气中描绘无形的线条。例如，冲泡前的‘醒扇’动作——将扇面缓缓展开，轻拂过茶器，既是为器具除尘，亦如文人展开画卷前的仪式。而‘摇扇引香’时，手腕微抬，以扇形轨迹将茶香引向宾客，既传递温度，又暗合‘以扇聚风，以风送韵’的古典哲学。

扇面题诗作画的传统更添文化厚度。表演者可选择绘有梅兰竹菊的扇子，在斟茶间隙以45度角展示，让观众瞥见‘一扇一世界’的巧思。当扇沿轻点盖碗边缘发出清响，恰似古琴泛音，完成视觉与听觉的双重叙事。

值得注意的是，扇子的运用需遵循‘七分雅，三分藏’的原则。过度挥舞会打破茶席的静谧，而含蓄的‘半掩扇’姿态——如仅展开60%扇面遮挡注水动作，反而能激发观众对茶艺‘不可见之美’的想象，这正是东方美学中‘隐’的智慧。