在中国传统文化中，茶与书画自古便是一对密不可分的雅事。文人墨客常以茶会友，以书画寄情，两者相得益彰。若想重现古代文人茶会的风雅，不妨从书画笔墨中汲取灵感，学习他们的布置技巧。

首先，茶席的布置当以简约为主，追求自然之趣。古代文人崇尚"清雅"二字，茶席不必繁复，一桌一椅，一壶一杯，再配以几枝插花，便能营造出宁静致远的氛围。正如明代文徵明的《品茶图》所绘，茶具摆放错落有致，留白处更显意境深远。

其次，茶器的选择尤为关键。宋代赵佶的《文会图》中，茶具以素雅为上，或青瓷，或白釉，不求华丽，但求质地温润。现代人布置茶会时，可选用汝窑、建盏等传统茶器，其古朴的质感最能体现文人风骨。

再者，书画作品的悬挂能为茶会增添文化底蕴。清代郑板桥常在其"墨竹图"下品茗，画中劲竹与茶香相映成趣。现代茶会可悬挂名家字画复制品，或邀请书画家现场挥毫，让宾客在品茶之余，也能领略笔墨之妙。

最后，茶点的搭配也需讲究。元代倪瓒的《容膝斋图》题跋中记载，文人茶会常备松子、茯苓糕等清淡茶食。这些茶点不仅不会夺了茶味，反而能衬托出茶的清香。

学习古人茶会布置，重在领会其精神内核——追求闲适、淡泊的意境。正如苏轼所言："茶笋尽禅味，松杉皆法音。"当我们以书画为镜，以茶为媒，便能穿越时空，与古代文人进行一场心灵的对话。