在中国传统文化中，茶与书画自古便有着不解之缘。文人墨客以茶会友，以画寄情，茶事与书画艺术相互交融，共同谱写了中华文明的雅致篇章。

唐代陆羽《茶经》的问世，标志着茶文化正式登上历史舞台。与此同时，画家们也开始将茶事纳入创作题材。宋代张择端的《清明上河图》中，茶肆林立，生动再现了市井茶事的热闹景象。而明代文徵明的《惠山茶会图》，则以细腻笔触描绘了文人雅士品茗论道的闲适场景。

在众多茶画作品中，最引人注目的当属唐代阎立本的《萧翼赚兰亭图》。画中不仅展现了唐代煮茶的器具和方法，更通过人物神态的刻画，将一场因茶而起的文化盛事娓娓道来。这种以茶入画、以画言茶的表现手法，正是中国文人雅士追求的生活艺术。

清代郑板桥的《竹石图》题有'一壶新茗泡松萝'的诗句，将品茗之趣与书画创作完美结合。这种诗书画印一体的表现形式，不仅展现了艺术家们的生活雅趣，更让后人得以窥见古人的精神世界。

今天，当我们欣赏这些传世佳作时，不仅能感受到中国传统书画的艺术魅力，更能体会到茶文化在文人生活中的重要地位。茶画同源，共同诠释着中国人'清雅淡泊'的生活哲学。