在中国传统文化中，茶与书画一直是密不可分的艺术形式。古人通过笔墨丹青，不仅描绘了茶的形态，更记录了品茶的礼仪与心境。从茶画中，我们可以窥见古人对茶的敬重与对生活的雅致追求。

唐代画家阎立本的《萧翼赚兰亭图》中，描绘了萧翼与辩才和尚对坐品茶的场景。画中茶具摆放井然有序，主人与客人皆正襟危坐，体现了唐代茶礼的庄重。茶盏置于茶托之上，手持茶盏时需以拇指与食指轻捏盏沿，中指托底，这种持盏方式至今仍是茶道中的基本礼仪。

宋代刘松年的《撵茶图》则生动展现了点茶的过程。画中童子碾茶、煮水的细节，反映了宋代对茶事流程的严谨态度。尤其值得注意的是，画中人物皆静默专注，体现了"茶禅一味"的境界——品茶不仅是味觉享受，更是心灵的修行。

明代文徵明的《惠山茶会图》记录了文人雅集的茶事活动。画中茶席设于山水之间，茶器简朴自然，与会者或品茗论道，或静观山水，展现了明代文人"以茶会友"的闲适雅趣。画中人物相互敬茶的姿态，暗示了"先客后主"的礼仪规范。

这些茶画告诉我们：古人品茶首重"敬"字。无论是备茶时的专注，还是奉茶时的仪态，都体现着对茶、对人、对天地的敬畏之心。茶席间不谈俗务，只论风月，这种精神追求远比形式更重要。今人习茶，不妨从这些画作中揣摩古意，让传统礼仪在现代茶生活中焕发新生。